Hoş Geldiniz [BLOCK_TYPE SECTION/STEP]
Bir saniye gözlerinizi kapatın. Şimdi açın. [BLOCK_TYPE SECTION/STEP]
Az önce gördüğünüz her şey: duvarlar, gökyüzü, elleriniz, ekran: renk içeriyor. Uyanık olduğunuz her an onunla çevrilisiniz. [BLOCK_TYPE SECTION/STEP]
Ama çoğu insan rengi gerçekten görmez. Kırmızı bir elma, mavi bir gökyüzü, yeşil bir ağaç görür ve geçer gider. [BLOCK_TYPE SECTION/STEP]
Sanatçılar farklı görür. O kırmızı elmanın altındaki gölgenin siyah olmadığını fark ederler: derin bir mor olduğunu. Gökyüzünün tek bir mavi değil yirmi farklı mavi olduğunu. Güneş ışığında bir yaprağın gölgedeki yapraktan tamamen farklı bir yeşil olduğunu.
Bugün bir sanatçı gibi görmeyi öğreneceksiniz.
Favori Rengin
Kişisel bir şeyle başlayalım.
Renk Çarkının Yapı Taşları [BLOCK_TYPE SECTION/STEP]
Üç Ana Renk
[BLOCK_TYPE SECTION/STEP]
[BLOCK_TYPE SECTION/STEP]
Gördüğünüz her renk, sadece üç renkten oluşturulabilir: kırmızı, mavi ve sarı. [BLOCK_TYPE SECTION/STEP]
Bunlara ana renkler denir çünkü başka renklerin karıştırılmasıyla elde edilemezler. Başlangıç noktalarıdır. [BLOCK_TYPE SECTION/STEP]
İki ana rengi karıştırdığınızda, bir ikincil renk elde edersiniz: [BLOCK_TYPE SECTION/STEP]
- Kırmızı + Sarı = Turuncu [BLOCK_TYPE SECTION/STEP]
- Sarı + Mavi = Yeşil
- Mavi + Kırmızı = Mor (veya eflatun)
Ve bir birincil rengi komşu bir ikincil renkle karıştırdığınızda, üçüncül renk elde edersiniz: örneğin kırmızı-turuncu, sarı-yeşil veya mavi-mor. Bu bize bir daire içinde düzenlenmiş on iki renk verir: renk çarkı.
Renk çarkı sadece bir tablo değildir. O bir haritadır. Ve herhangi bir iyi harita gibi, şeylerin birbirleriyle nasıl ilişki kurduğunu anlatır.
Renk Sıcaklığı
Renklerin Sıcaklığı Var
Renk çarkına bakın ve ortasından hayali bir çizgi çekin. Bir tarafta sıcak renkler vardır: kırmızı, turuncu ve sarı. Diğer tarafta ise soğuk renkler vardır: mavi, yeşil ve mor.
Bu sadece bir etiket değil: sıcak ve soğuk renkler aslında bir resmin hissini değiştirir.
Sıcak renkler öne çıkar. İleri doğru sıçrarlar, dikkatinizi çekerler ve enerji yaratırlar. Ateşi, güneş ışığını, sonbahar yapraklarını düşünün.
Soğuk renkler geriye çekilir. Geri çekilirler, sizi sakinleştirirler ve alan yaratırlar. Okyanus suyunu, orman gölgesini, kış gökyüzünü düşünün.
İzlenimci ressam Claude Monet bu konuda takıntılıydı. İzlenim, Gün Doğumu (1872) adlı resmine bakın: tüm liman serin mavi ve gri tonlarda boyanmış, ancak güneş ve yansıması canlı sıcak turuncu renkte. Bu küçük sıcaklık noktası gözünüzün önce gittiği yerdir.
Sanatçılar bu numarayı sürekli kullanır: sıcak renkler nesneleri öne çeker, soğuk renkler ise geriye iter.
Zıtlar Çekişir
Titreşen Renkler
Renk çarkında her rengin bir zıttı vardır: doğrudan karşısında bulunan renk. Bu çiftlere tamamlayıcı renkler denir:
- Kırmızı & Yeşil
- Mavi & Turuncu
- Sarı & Mor
Tamamlayıcı renkleri yan yana getirdiğinizde, elektrikli bir şey olur. Renkler titreşir gibi görünür. Her renk diğerini daha parlak, daha yoğun ve neredeyse uğuldayan bir şekilde gösterir.
Vincent van Gogh bunu herkesten daha iyi anladı. Yıldızlı Gece’ye (1889) bakın. Gökyüzü derin maviler ve mavi-morlar arasında dönüp durur: yıldızlar ve ay ise parlak sarılar ve altınlarla parlar. Mavi ve sarı, neredeyse tamamlayıcı renklerdir. Bu karşıtlık, resmin canlı, neredeyse enerjiyle nabız gibi attığını hissettirir.
Van Gogh bir mektubunda şöyle yazmıştı: Gözümün önünde olanı birebir yeniden üretmeye çalışmak yerine, kendimi daha güçlü ifade etmek için rengi daha keyfi kullanıyorum.
Tamamlayıcı renkler sanat dışında da her yerde karşımıza çıkar: logolarda, üniformalarda, reklamlarda ve doğanın kendisinde.
Işık ve Karanlığın Gücü
Değer: Gizli Silah
Renk sadece tonla ilgili değildir: bir şeyin kırmızı veya mavi olması. Aynı zamanda değer ile de ilgilidir: o rengin ne kadar açık veya koyu olduğu.
Herhangi bir renge beyaz eklediğinizde tint elde edersiniz: daha açık bir versiyon. Pembe, kırmızının bir tint’idir. Gökyüzü mavisi, mavinin bir tint’idir.
Siyah eklediğinizde shade elde edersiniz: daha koyu bir versiyon. Bordo, kırmızının bir shade’idir. Lacivert, mavinin bir shade’idir.
Değer, düz bir yüzeyde derinlik ve üç boyutluluk illüzyonu yaratır.
Hollandalı usta Rembrandt van Rijn, değerin kralıydı. Resimlerinde chiaroscuro adı verilen bir teknik kullanırdı: ışık ve gölge arasında dramatik bir kontrast. Gece Devriyesi (1642) adlı eserinde bazı figürler ışıkla parlar, bazıları ise gölgeye gömülür. Resim, spot ışığı olan bir sahne gibi hissedilir.
Rembrandt, çoğunlukla kahverengi ve altın tonlarıyla dolu bir sahneyi boyayabilir ve yine de zengin ve derin bir his verebilir: çünkü değerler mükemmeldi. Işık ve gölge asıl işi yapar.
Dünyanı Gör
Sıra Sende: Bir Sanatçı Gibi Gör
Artık çoğu insanın hiç öğrenmediği bir renk kelime dağarcığına sahipsin: primary, secondary, tertiary, warm, cool, complementary, value, tint, shade, chiaroscuro.
Kelime dağarcığı gördüğünüzü değiştirir. Tamamlayıcı kelimesini öğrenmeden önce Van Gogh'un gökyüzüne bakıp sadece "güzel" diyebilirdiniz. Şimdi ise neden güçlü olduğunu söyleyebilirsiniz.
Sanat sihir değildir. Seçimlerdir: renk seçimleri, değer seçimleri, sıcaklık seçimleri: görmeyi öğrenmiş biri tarafından yapılmıştır.
Farklı Ne Göreceksin?
Son Bir Düşünce
Bu dersten önce, bir gün batımı sadece güzeldi. Şimdi sıcak turuncuların öne çıktığını ve cool morların geri çekildiğini görebilirsiniz. Birbirlerine karşı titreşen tamamlayıcı renkleri görebilirsiniz. Derinlik yaratmanın sessiz işini yapan değeri görebilirsiniz.
Dünya değişmedi. Gözleriniz değişti.