მთელი ოჯახი [BLOCK_TYPE SECTION/STEP]
[BLOCK_TYPE SECTION/STEP]
ადამიანების უმეტესობა რეკორდერს ერთხელ, დაწყებით სკოლაში, ერთი პლასტმასის სოპრანოს სახით ხვდება. ეს ინსტრუმენტი საიდუმლოს მალავს: რეკორდერი არ არის ერთი ინსტრუმენტი, ის მთელი ოჯახია. [BLOCK_TYPE SECTION/STEP]
ყველაზე მაღლიდან ყველაზე დაბლამდე: სოპრანინო, სოპრანო (ასევე უწოდებენ დესკანტს, დო-ში), ალტო (ასევე უწოდებენ ტრებლს, ფა-ში), ტენორი (დო-ში), ბასი (ფა-ში) და გრეიტ ბასი. ერთად ისინი მოიცავენ იმავე დიაპაზონს, რასაც გუნდი მოიცავს — სოპრანოდან ბასამდე. [BLOCK_TYPE SECTION/STEP]
რეკორდერის კონსორტი არის ამ ინსტრუმენტების ანსამბლი, თითო მოთამაშე თითო პარტიაზე, ისე როგორც სიმებიანი კვარტეტი. რენესანსისა და ბაროკოს ოჯახები ფლობდნენ კონსორტებს და მაგიდასთან ოთხ- და ხუთხმიან მუსიკას უკრავდნენ.
დაიჭირეთ ეს სურათი, რადგან ის პირდაპირ შეესაბამება კონცერტული ორკესტრის ხის სასულე ოჯახს: პიკოლო, ფლეიტა, ჰობოი, კლარნეტი, საქსოფონები, ფაგოტი. იგივე იდეა, იგივე დიაპაზონის დაფარვა, იგივე დავალება: სოპრანო ხმა ზემოთ, ბასი ხმა ქვემოთ, შუა ხმები ავსებენ შუა ნაწილს.
რატომ ოჯახი?
ხმები გუნდში
SATB გუნდში სოპრანო, ალტო, ტენორი და ბასი თითოეული ასრულებს განსხვავებულ ხაზს; ერთად ისინი ქმნიან სრულ აკორდს ყოველ დარტყმაზე. რეკორდერების კონსორტი იგივე პრინციპით მუშაობს: რეკორდერის თითოეული ზომა ასრულებს ერთ-ერთ ამ ხაზს.
იგივე თითები, განსხვავებული სიმაღლე
მთელი ბენდის გული
დახურეთ ყველა ხვრელი სოპრანო რეკორდერზე და გამოცემული ნოტი იქნება C. სოპრანო არის C ინსტრუმენტი: რასაც იგი კითხულობს ფურცელზე, იგივე სიმაღლეზე ჟღერს.
დახურეთ ყველა ხვრელი ალტო რეკორდერზე, იგივე თითების ფორმების გამოყენებით, და გამოცემული ნოტი იქნება F, მეოთხედით დაბლა. ალტო არის F ინსტრუმენტი. ალტო მოთამაშეები სწავლობენ ცალკე თითების ცხრილს, რომელსაც ხშირად F თითების ცხრილს უწოდებენ, რათა დაბეჭდილი C, რომელსაც ისინი ხედავენ, შეესაბამებოდეს F-პოზიციის ფორმებს, რომლებსაც მათი ხელები უკვე იცნობენ.
ეს არის ტრანსპოზიციური ინსტრუმენტის კონცეფცია და ის მთელ ბენდს მოიცავს. B-flat კლარნეტი, E-flat ალტო საქსოფონი, F ჰორნი: თითოეული მათგანი წერს C-ს, მაგრამ გამოსცემს სხვადასხვა კონკრეტულ სიმაღლეს. როდესაც ბენდი კონცერტულ B-flat-ზე იმართება, კლარნეტის მოთამაშე თითებს იყენებს და კითხულობს C-ს: ეს დაწერილი C არის მათი კონცერტული B-flat.
აი შედეგი: როგორც კი გაიგებთ, რატომ იკითხება ალტო რეკორდერის ყველაზე დაბალი ნოტა ერთნაირად და გამოდის სხვანაირად, გაიგებთ ყველა ტრანსპოზიციურ ინსტრუმენტს ორკესტრში. რეკორდერი გაძლევთ ამ კონცეფციას ადრეულად, ორი იაფი ინსტრუმენტით გვერდიგვერდ.
ტრანსპოზიციის ახსნა
მიყოლა, თვლა, შერწყმა
თვალები საქმის ნახევარს აკეთებს
როცა მარტო უკრავ, მხოლოდ საკუთარ თავს მართავ. კონსორტში ან ბენდში კი საკუთარ თავსაც მართავ და ყველასთან სინქრონში რჩები, და ამ სინქრონის უმეტესი ნაწილი თვალებით ხორციელდება.
ლიდერის მიყოლა. უყურეთ დირიჟორს, ან პატარა კონსორტში — ვისაც უძღვება (ხშირად ზედა ხმას). რიტმი ჯოხში ან ლიდერის სუნთქვაშია, არა შენს ფეხში.
მრავალტაქტიანი პაუზების თვლა. შენს პარტიაში შეიძლება წეროს დასვენება 12 ტაქტით. ამ ტაქტებს ჩუმად და ზუსტად თვლი: ერთი გამოტოვებული თვლა ნიშნავს გამოტოვებულ შესვლას. დიდი პაუზები მონიშნე პარტიაში. თვალი ადევნე დირიჟორის თვლას.
შესვლების მონიშვნა. როცა შენი ფრაზა კვლავ იწყება, შედიხარ ზუსტად კუეზე, სუნთქვა მზად გაქვს დარტყმამდე, არც ერთი მომენტით ადრე ან გვიან. დირიჟორი ხშირად შენი ჯგუფისკენ იყურება შენამდე, სანამ უკრავ: ეს არის შენი კუე.
შერწყმა. თქვენ უნდა შეუსაბამოთ თქვენი სექციის ინტონაცია (ერთი და იგივე სწორი სიმაღლე), ტონის ფერი და არტიკულაცია (როგორ იწყებთ და აყალიბებთ თითოეულ ნოტს), რათა არც ერთი შემსრულებელი არ გამოირჩეოდეს. შერწყმა ნიშნავს გვერდით მოსმენას: უფრო ნათელი ხართ მეზობელ შემსრულებელზე? უფრო ხმამაღალი? უფრო მაღალი? მიიწევთ ცენტრისკენ.
მხოლოდ მოსმენა კი არა, ყურადღებით ყურება არის ის ჩვევა, რომელიც განასხვავებს ანსამბლის შემსრულებელს სოლისტისგან, რომელიც უბრალოდ სხვა ადამიანებთან ერთად ოთახში იმყოფება.
ანსამბლის უნარები
ტრილები, მორდენტები, აპოჯიატურები, ტურნები
მე-17 და მე-18 საუკუნეები ეკუთვნოდა ფლეიტას
სანამ განივი ფლეიტა გვერდზე გადაწევდა მე-18 საუკუნის ბოლოს, ფლეიტა წამყვანი სოლო და ანსამბლური ინსტრუმენტი იყო. რეპერტუარი უზარმაზარი და ცენტრალურია: გეორგ ფილიპ ტელემანი წერდა ფლეიტის სონატებს და დიდ სუიტას ლა მინორში ფლეიტისა და სიმებიანი ინსტრუმენტებისთვის; ი. ს. ბახი იყენებდა ფლეიტებს ბრანდენბურგის კონცერტებში №2 და №4; ჰენდელი წერდა ფლეიტის სონატებს; ვივალდი წერდა კონცერტებს მისთვის. სერიოზული ფლეიტის მოთამაშე ამ მუსიკას გადის.
ბაროკოს მუსიკოსები ნოტებს უბრალოდ არ უკრავდნენ. ისინი ამშვენებდნენ მელოდიას, ნაწილობრივ დაწერილი ნიშნების მიხედვით და ნაწილობრივ საკუთარი დამატებებით. ძირითადი ორნამენტები:
- ტრილი: სწრაფი მონაცვლეობა დაწერილ ნოტსა და მის ზემოთ მდებარე ნოტს შორის. ხშირად იწერება როგორც tr ნოტის ზემოთ.
- მორდენტი: სწრაფი ერთჯერადი ხმის დაწევა ქვედა ნოტამდე და უკან დაბრუნება, პატარა ხარვეზისა და აღდგენის მსგავსად. (ზედა მორდენტი ზემოთ იწევს.)
- აპოჯიატურა: დამყრდნობი ნოტი, პატარა დაბეჭდილი გრეის-ნოტი, რომელიც დისონანსად ეცემა დარტყმაზე, შემდეგ გადადის მთავარ ნოტზე და წყდება. ეს არის ფრაზაში ამოსუნთქვა.
- ტურნი: ოთხნოტიანი მრუდი დაწერილი ნოტის გარშემო: ზედა ნოტი, თავად ნოტი, ქვედა ნოტი, თავად ნოტი. იწერება პატარა S-ის მსგავსი ნიშნით.
გემოვნება მთავარია
ორნამენტების წესი: ისინი ამშვენებენ ხაზს, არა მალავენ მას. ყველა ნიშანს არ სჭირდება მაქსიმალური გამეორება. ყველა ტრილს არ სჭირდება მაქსიმალური სიჩქარე. მოათავსეთ ისინი იქ, სადაც ფრაზას სუნთქვა სურს: კადენციებზე, გრძელ ნოტებზე, ფრაზის მწვერვალზე. ზედმეტად მორთული ხაზი ნერვიულად ჟღერს; გემოვნებით მორთული ხაზი კი ცოცხლად.
სამი ორნამენტი
თბილი ჰაერი ამაღლებს ტონს [BLOCK_TYPE CONTENT tuning/warming_up]
გეომეტრია, რომელიც ისმის
[BLOCK_TYPE CONTENT tuning/warming_up]რეკორდერი მაღლდება ტონში, როცა თბება. თბილი ჰაერი უფრო სწრაფად მოძრაობს, ხმის ტალღები უფრო სწრაფად ვრცელდება და იგივე მილში უფრო სწრაფი ტალღები უფრო მაღალ ტონს იძლევა. ცივი რეკორდერი ნაწარმოების დასაწყისში პირველ წუთებში თანდათან მაღლა იწევს.
ტუნინგისთვის შეცვალეთ თავისი სახსარი: ზედა ნაწილი, რომელშიც მოთავსებულია პირის ნაწილი.
- თავისი სახსარი გამოიყვანეთ დაბლა ხმის დასაწევად. უფრო გრძელი ეფექტური მილი ნიშნავს უფრო დაბალ ნოტს.
- თავისი სახსარი შეიყვანეთ მაღლა ხმის ასაწევად. უფრო მოკლე მილი ნიშნავს უფრო მაღალ ნოტს.
მილის სიგრძესა და ხმის სიმაღლეს შორის უკუპროპორციული დამოკიდებულებაა: ჰაერის სვეტის გახანგრძლივება ამცირებს ხმას, ხოლო შემოკლება ამაღლებს მას. თავისი სახსრის მცირე მოძრაობა იწვევს რეალურ, მოსასმენ ცვლილებას ხმის სიმაღლეში, ამიტომ გადაიტანეთ ოდნავ და მოუსმინეთ.
რაზე ტუნინგდებით. თანამედროვე ანსამბლები ტუნინგდებიან A = 440 Hz-ზე, სტანდარტულ საკონცერტო სიმაღლეზე. ისტორიულად ინფორმირებული ბაროკოს ანსამბლები ხშირად იყენებენ უფრო დაბალ სიმაღლეს, A = 415 Hz-ს, რომელიც დაახლოებით ერთი ნახევარტონით დაბალია 440-ზე: ამიტომაც 415-ზე შეძენილი ბაროკოს ფლეიტა უცხო იქნება 440-ზე მოქმედ ბენდში. აირჩიეთ თქვენი სიმაღლის სტანდარტი ტუნინგამდე, არა მის შემდეგ.
რომელი მიმართულებით გადაიტანოთ იგი?
მთის მეფის დარბაზში
ყველა ერთად აჩქარდება
აიღე ედვარდ გრიგის მთის მეფის დარბაზში და დაარანჟირე რეკორდერების კონსორტისთვის. პიესა აგებულია ერთ მოკლე, მცოცავ მოტივზე, რომელიც მეორდება, ადის და იძენს სიჩქარესა და მოცულობას, სანამ არ აფეთქდება.
გაიყავი ნაწილებად: ერთი ხმა ატარებს მელოდიას (თავად მოტივს), მეორე ქსოვს კონტრ-მელოდიას მის წინააღმდეგ, ხოლო ბასის ხაზი უზრუნველყოფს უწყვეტ, მდევნელ პულსს ქვემოთ. ნაწილები დამოუკიდებელი სიმღერები არ არის: ისინი ერთმანეთში ერწყმიან. ბასი ყველას აჩვენებს, სად არის დარტყმა; კონტრ-მელოდია პასუხობს მოტივს; მელოდია ზემოთ სხედან და რჩება მკაფიო.
ყველაზე რთულია აჩქარება და კრეშენდო: მუსიკა უნდა გახდეს უფრო სწრაფი და ხმამაღალი, და ეს უნდა იყოს კოორდინირებული მთელ კონსორტში. თუ ერთი მოთამაშე მარტო აჩქარდება, ნაწარმოები დაიშლება. ამიტომ ყველა უყურებს სექციის ლიდერს (ან დირიჟორს), რომელიც ადგენს და უბიძგებს ტემპს: თვალები ზემოთ, ერთად სუნთქვა, ერთად აჩქარება. კრეშენდო იგივე პრინციპით მუშაობს: სექცია იზრდება როგორც ერთიანი მთლიანობა, არა როგორც მოთამაშეებს შორის შეჯიბრი.
იგივე უნარი გამოიყენება რეალურ ბაროკოს რეპერტუარში ნაწილებად: ტელემანის სუიტის მოძრაობა ან ბახის ბრანდენბურგული კონცერტი შეიცავს დამოუკიდებელ ხაზებს, რომლებიც რიტმულად უნდა ჩაიჭიროს და დინამიურად დაბალანსდეს, ერთი მოთამაშე (ან კლავესინი, ან დირიჟორი) უჭირავს ტემპს. იქნება ეს გრიგის არანჟირება გართობისთვის თუ ბახის პირდაპირი შესრულება, დისციპლინა იგივეა: წაიკითხე შენი ხაზი, ჩაკეტე პულსზე, მიჰყევი ლიდერს, შეუზავდი.
ნაწილების ერთმანეთთან ჩაკეტვა
სასკოლო ბლოკფლეიტების ჯგუფის ხელმძღვანელობა
როდესაც სხვები გიყურებენ
სასკოლო ბლოკფლეიტების ჯგუფში ან ბენდის სექციაში სექციის ლიდერი არის ყველაზე გამოცდილი მოთამაშე, რომლის ამოცანაა გააუმჯობესოს ყველა მის გარშემო მყოფი.
- დაეხმარეთ ახალგაზრდა მოთამაშეებს. დაჯექით გვერდით მოთამაშეს, რომელიც უჭირს, შეანელეთ პასაჟი, აუხსენით თითების დადება, აჩვენეთ სუნთქვა.
- აჩვენეთ კარგი ტონი და ინტონაცია. სექცია ლიდერს მიბაძავს მითითების გარეშე. თუ ლიდერი უკრავს მკაფიო, ცენტრირებული ტონით და ზუსტად ინტონირებს, სექცია მიიზიდავს ამისკენ. თუ ლიდერი უყურადღებოა, სექციაც ასე იქნება.
- მონიშნეთ ნაწილები. ფანქრით სუნთქვის ნიშნები ჩაწერეთ, რათა ყველამ ერთსა და იმავე ადგილას ამოისუნთქოს, ჩაწერეთ დინამიკები, რომლებიც დირიჟორმა მოითხოვა, წრეში მონიშნეთ რთული შესვლები და დიდი პაუზები, დაანომრეთ ტაქტები. კარგად მონიშნული ნაწილი თავისით უკრავს ზეწოლის ქვეშ.
- ჩაატარეთ სწრაფი სექციური რეპეტიცია. გამოიყვანეთ სექცია რამდენიმე წუთით, რათა დაამუშაოთ რთული პასაჟი: გამოყავით ადგილი, ითამაშეთ ნელა, გაიმეორეთ, დააჩქარეთ და დააბრუნეთ კონტექსტში. ხუთი ფოკუსირებული წუთი ასწორებს იმას, რასაც სრული რეპეტიციის ერთი საათი ვერ გამოასწორებს.
ლიდერობა აქ არ არის ყველაზე ხმამაღლა ან სწრაფად თამაში. ეს არის საიმედო, მომზადებული და გულუხვი ყოფნა: მოთამაშე, რომლის პულტსაც სხვები იხედებიან, როცა დაკარგულები არიან.
რას აკეთებს სექციის ლიდერი
The Instruments Change, the Musicianship Does Not
რატომ ღირს რეკორდერი
აქ არის მტკიცება, რომლისკენაც მთელი გაკვეთილი მიდიოდა: რეკორდერის კონსორტში დაკვრა გასწავლით ყველაფერს, რაც გჭირდებათ საკონცერტო ბენდში, ჩასაბერი ანსამბლში ან ორკესტრის ხის ჩასაბერი განყოფილებაში დასაკრავად.
შეხედეთ იმას, რაც ივარჯიშეთ: საკუთარი პარტიის კითხვა, დირიჟორის მიყოლა, მრავალტაქტიანი პაუზების დათვლა, შესვლების ზუსტად მითითება, ინტონაციის, ტონისა და არტიკულაციის შერწყმა, მილის სიგრძის რეგულირებით ტუნინგი და ტრანსპოზიციურ ინსტრუმენტებთან მუშაობა (ალტო რეკორდერის C-vs-F გადასვლა). თითოეული მათგანი უცვლელად გადადის ბენდის ხის ჩასაბერი პარტიაში. კითხვა იგივეა. რიტმი იგივეა. სუნთქვის მხარდაჭერა იგივეა. ანსამბლური დისციპლინა იგივეა.
და ოჯახები ემთხვევა. რეკორდერის ოჯახი, სოპრანოდან ბასამდე, პირდაპირ ასახავს ხის ჩასაბერი ოჯახს: პიკოლო, ფლეიტა, ჰობოი, კლარნეტი, საქსოფონები, ფაგოტი. რეკორდერის კონსორტიდან ბენდის ხის ჩასაბერი განყოფილებაში გადასვლა არის გაგრძელება, არა ახალი დასაწყისი. ერთადერთი, რაც მართლაც ახალია თითოეულ ინსტრუმენტზე, არის ემბუშური: ის, თუ როგორ აყალიბებს თქვენი პირი ჰაერს მუნდშტუკთან. ფლეიტის ტუჩის ფირფიტა, კლარნეტის ერთი ლერწამი, ჰობოის ორმაგი ლერწამი, საქსოფონის მუნდშტუკი: თითოეული მათგანი მოითხოვს ახალ კუნთოვან მეხსიერებას. ყველაფერი, რაც ემბუშურის უკან არის, თქვენ უკვე გაქვთ.
ასე რომ, ძლიერ რეკორდერზე დამკვრელს შეუძლია შეუერთდეს ბენდის პროგრამას და სწრაფად აითვისოს კლარნეტი, ფლეიტა ან საქსოფონი, რადგან რთული ნაწილი — მუსიკალური უნარები — უკვე ჩამოყალიბებულია. რეკორდერი არის შესასვლელი, რომელიც პირდაპირ ხსნის საქსოფონის კლასს, ფლეიტას, კლარნეტს, ჰობოის, ხოლო კონსორტის გამოცდილება არის შესასვლელი ყველა ჩასაბერ ანსამბლში. პარალელური შესასვლელები არსებობს: პერკუსია და მალეტები, ზარები ერთ მიმართულებას იძლევა, ფორტეპიანო — მეორეს, გიტარა — მესამეს. მაგრამ ხის ჩასაბერი ინსტრუმენტების ოჯახისთვის რეკორდერი არის კარი.
რა გადადის და რა არის ახალი
რას წაიღებთ თან?
ერთი ბოლო აზრი
თქვენ გაიარეთ რეკორდერის კიბე: კონსორტი და მისი ოჯახი, C-vs-F ტრანსპოზიცია, რომელიც მოქმედებს ყველა ბენდში, ანსამბლში კითხვა და შერწყმა, ბაროკოს ორნამენტაცია რეკორდერის ოქროს ხანაში, ტიუნინგი მილის სიგრძით, სრული არანჟირება პარტიებში და სექციის ხელმძღვანელობა. და თქვენ ნახეთ, სად მივყავართ ამ კიბეს: პირდაპირ ჩასაბერ ანსამბლის ხის ჩასაბერ ინსტრუმენტების სექციაში.
რეკორდერს ხშირად ბავშვთა სათამაშოდ მიიჩნევენ. ეს ასე არ არის. ის არის ხიდი მთელი ხის ჩასაბერი ინსტრუმენტების ოჯახისკენ და ანსამბლური დაკვრისკენ. გაიარეთ ეს კარი და დანარჩენი ბენდი უკვე გელოდებათ.