Một Gia đình Toàn Bộ
Nhiều người chỉ gặp recorder một lần, trong trường tiểu học, dưới dạng soprano nhựa đơn lẻ. Thiết bị này giấu một bí mật: recorder không phải là một nhạc cụ, nó là một gia đình toàn bộ.
Từ cao nhất đến thấp nhất: sopranino, soprano (cũng được gọi là descant, được đánh dấu ở C), alto (cũng được gọi là treble, được đánh dấu ở F), tenor (ở C), bass (ở F) và great bass. Chúng cùng bao phủ dải âm từ soprano xuống bass như một dàn hợp xướng.
Một recorder consort là một dàn nhạc gồm những nhạc cụ này, một người chơi một phần, giống như một dàn nhạc string quartet có một người chơi mỗi phần. Các gia đình Renaissance và Baroque sở hữu consorts và chơi nhạc bốn phần và năm phần quanh một bàn ăn.
Giữ hình ảnh này, vì nó mapping trực tiếp vào gia đình woodwind của một concert band: piccolo, flute, oboe, clarinet, saxophone, bassoon. Ý tưởng giống nhau, cùng dải âm, cùng công việc: một giọng soprano trên đầu, một giọng bass dưới cùng, giọng trung gian lấp đầy giữa.
Tại sao lại là một Gia đình?
Giọng trong một Dàn Hợp Xướng
Trong một dàn hợp xướng SATB, soprano, alto, tenor và bass mỗi người hát một dòng khác nhau; cùng nhau họ tạo ra một hợp âm hoàn chỉnh trên mỗi nhịp. Một recorder consort hoạt động theo cùng một cách: mỗi kích cỡ của recorder chơi một trong những dòng đó.
Cùng Ngón Tay, Dải Âm Khác Biệt
Tim của Dàn nhạc Hát
Che tất cả các lỗ trên một soprano recorder và âm nhạc mà nó tạo ra là C. Soprano là một công cụ C: cái mà nó đọc trên trang và âm thanh mà nó tạo ra là cùng một nốt cao độ.
Che tất cả các lỗ trên một alto recorder, sử dụng cùng kiểu dấu vân tay, và âm nhạc mà nó tạo ra là F, thấp hơn một nốt thứ tư. Alto là một công cụ F. Các nghệ sĩ alto học một bản đồ dấu vân tay riêng, thường được gọi là dấu vân tay F, để các chữ cái in C họ thấy trùng khớp với các hình dạng tay đã biết của họ.
Đây là khái niệm nhạc chuyển vị, và nó áp dụng cho toàn bộ dàn nhạc. Một clarinet B-flat, một saxophone E-flat alto, một horn F: mỗi một trong số chúng đọc một C in nhưng tạo ra một nốt nhạc khác nhau. Khi một dàn nhạc điều chỉnh nốt B-flat hòa nhạc, người chơi clarinet vặn và đọc một C: cái C in là B-flat hòa nhạc của họ.
Đây là phần thưởng: một khi bạn hiểu tại sao nốt nhạc thấp nhất của alto recorder đọc một cách và nghe một cách khác, bạn hiểu mọi nhạc cụ chuyển vị trong dàn nhạc giao hưởng. Tay nghề recorder đưa cho bạn khái niệm sớm nhất, với hai nhạc cụ rẻ tiền bên cạnh nhau.
Giải thích Transposition
Theo Dõi, Đếm, Kết Hợp
Mắt Bạn Làm Được Một nửa Công Việc
Chơi một mình, bạn chỉ quản lý mình. Trong một nhóm hoặc dàn nhạc, bạn quản lý mình và giữ chặt với tất cả mọi người, và phần lớn việc đó xảy ra với mắt của bạn.
Theo dõi người lãnh đạo. Hãy theo dõi người chỉ huy, hoặc trong một nhóm nhỏ hãy theo dõi người lãnh đạo (thường là phần trên). Đập đà sống nằm trong cây chùy hoặc hơi thở của người lãnh đạo, không phải trong bàn chân của bạn.
Đếm các khoảng nghỉ nhiều nhịp. Phần nhạc của bạn có thể nói ngừng trong 12 nhịp. Bạn đếm những nhịp đó một cách yên lặng và chính xác: một nhịp đếm sai có nghĩa là một lần không vào đúng thời điểm. Đánh dấu các khoảng nghỉ lớn trong nhạc sheet của bạn. Dùng mắt kiểm tra xem người chỉ huy đếm đúng không.
Nhắc nhở về các điểm vào. Khi phần nhạc của bạn quay lại, bạn vào đúng thời điểm được chỉ định, hơi thở sẵn sàng trước đệm, không muộn hoặc sớm một giây. Một người chỉ huy thường nhìn vào phần nhạc của bạn trước khi bạn chơi: đó là thời điểm bạn cần vào.
Ghép nối. Bạn cần phù hợp với tone màu và cách phát âm của phần nhạc mình chơi, không để một người chơi nào nổi bật. Ghép nối có nghĩa là lắng nghe bên cạnh: bạn sáng hơn người chơi bên cạnh không? to hơn? sắc hơn? Di chuyển về phía trung tâm.
Nhìn, không chỉ nghe, là thói quen phân biệt một người chơi nhóm với một ca sĩ solo chỉ may mắn có mặt trong cùng một phòng với những người khác.
Kỹ năng Nhóm Nhạc
Trills, Mordents, Appoggiaturas, Turns
Thập kỷ 1600 và 1700 thuộc về Còi Woodwind
Trước khi flute chéo đẩy nó sang một bên vào cuối thế kỷ 1700, còi woodwind là một nhạc cụ solo và nhóm nhạc hàng đầu. Repertoire là rất lớn và trung tâm: Georg Philipp Telemann đã viết sonata cho còi woodwind và Suite in A minor cho còi woodwind và dàn nhạc dây; J. S. Bach đã sử dụng còi woodwind trong Brandenburg Concertos số 2 và số 4; Handel đã viết sonata cho còi woodwind; Vivaldi đã viết concerto cho nó. Một người chơi còi woodwind làm việc qua những nhạc phẩm này.
Nhà soạn nhạc Baroque không chơi các nốt nhạc in theo cách bình thường. Họ làm đẹp cho đường nét, một phần từ các dấu viết sẵn và một phần từ việc thêm của họ. Các phụ âm cơ bản:
- Trill: một sự thay đổi nhanh giữa nốt nhạc đã viết và nốt nhạc ngay trên nó. Thường được viết là tr trên nốt nhạc.
- Mordent: một sự lắc lư nhanh xuống nốt nhạc dưới và trở lại, giống như một bước lùi nhỏ và hồi phục. (Một mordent trên lắc lên thay vì lắc xuống.)
- Appoggiatura: một nốt ngả đầu; một nốt nhạc ơn in nhỏ, nốt nhạc đó nằm trên nhịp như một hợp âm, sau đó nhảy lên nốt chính và giải quyết. Nó là tiếng thở dài trong một câu.
- Turn: một vòng xoắn bốn nốt quanh nốt nhạc đã viết: nốt trên, nốt chính, nốt dưới, nốt chính. Được viết là một dấu S nằm ngang.
Vị giác là toàn bộ điểm
Quy tắc cho phụ âm: họ làm đẹp cho đường nét, họ không chôn vùi nó. Không phải tất cả các dấu đều cần số lượng lặp lại tối đa. Không phải mọi trill đều cần tốc độ tối đa. Đặt chúng ở nơi câu muốn thở: tại các điểm kết thúc, trên các nốt dài, tại đỉnh của một câu. Một dòng được trang trí quá mức sẽ nghe như là một người quá lo lắng; một dòng được trang trí một cách thuần phong mỹ tục sẽ nghe như đang sống động.
Ba Phụ âm
Không khí ấm lên làm cho nó nhọn
Hình học Bạn Có Thể Nghe
Một recorder nhọn lên khi ấm. Không khí ấm đi nhanh hơn, sóng âm đi nhanh hơn và sóng âm nhanh hơn trong ống giống như một tần số cao hơn. Một recorder lạnh ở đầu một bài sẽ trôi lên qua những phút đầu tiên của việc chơi nhạc.
Để điều chỉnh, bạn điều chỉnh cánh head joint: phần trên với ống hút.
- Lấy head joint ra để giảm nốt nhạc. Một ống hiệu quả dài hơn có nghĩa là một nốt thấp hơn.
- Đẩy head joint vào để nhọn nốt nhạc. Một ống ngắn hơn có nghĩa là một nốt cao hơn.
Chiều dài của ống và khoảng cách giữa chúng có mối quan hệ tương nghịch: làm dài hơn đoạn ống không khí thì tần số giảm; làm ngắn hơn thì tần số tăng. Một bước lướt nhẹ của phần đầu tiên là một sự thay đổi thực sự và nghe được về tần số, nên hãy di chuyển một chút và nghe.
Đó là điều bạn điều chỉnh. Các dàn nhạc hiện đại điều chỉnh đến A = 440 Hz, tần số tiêu chuẩn của buổi hòa nhạc. Các dàn nhạc Baroque được thông báo lại thường điều chỉnh thấp hơn, đến A = 415 Hz, khoảng một nốt nửa cung dưới 440: đó là lý do tại sao một chiếc recorder Baroque mua cho 415 sẽ nghe không phù hợp trong một ban nhạc 440. Hãy chọn tiêu chuẩn tần số của bạn trước khi điều chỉnh, không phải sau đó.
Hướng Nào Bạn Di Chuyển Nó?
Trong Lâu Đài Của Vua Đất
Tất cả Tốc Độ Lên Một Lúc Này
Làm một bài tập cho một dàn recorder với bản nhạc của Edvard Grieg Trong Lâu Đài Của Vua Đất. Bài hát dựa trên một chủ đề ngắn, lẳng lặng chủ đề (một motif) lặp lại, leo lên, thu thập tốc độ và âm lượng cho đến khi nó nổ tung.
Chia nó thành các phần: một giọng hát mang nhạc nền (chủ đề chính itself), một giọng khác dệt một nhạc ngược chống lại nó, và nhạc bass lái động lực, bước đi tàn nhẫn dưới đáy. Các phần không phải là những bài hát độc lập: chúng chen lấn vào nhau. Nhạc bass cho biết nơi là bước nhịp; nhạc ngược trả lời chủ đề; nhạc nền ngồi trên đầu và giữ yên.
Khó nhất là tăng tốc và âm lượng tăng: nhạc phải nhanh hơn và lớn hơn, và điều này phải được tích hợp trên toàn bộ dàn nhạc. Nếu một người chơi tăng tốc một mình, bài hát sẽ tan vỡ. Do đó, tất cả đều xem nhóm lãnh đạo phần (hoặc người chỉ đạo), người đặt và thúc đẩy tempo: mắt lên, thở cùng nhau, tăng tốc cùng nhau. Crescendo hoạt động theo cách tương tự: phần lớn như một, không phải là một cuộc đua giữa các người chơi.
Kỹ năng này cũng áp dụng cho các tác phẩm Baroque thực sự trong các phần: một đoạn từ một bộ suite của Telemann hoặc một Brandenburg của Bach có các dòng độc lập phải khóa nhịp và cân bằng động học, với một người chơi (hoặc harpsichord, hoặc người chỉ huy) giữ tempo. Whether it is Grieg được sắp xếp cho vui hoặc Bach được chơi thẳng, kỷ luật là giống nhau: đọc dòng của bạn, khóa nhịp cùng pulse, theo lãnh đạo, hòa âm.
Khóa Các Dòng Nhạc Vào Nhau
Điều Hành Nhóm Recorder Trường Học
Là Người Được Các Người Khác Theo Dõi
Trong một nhóm recorder trường học hoặc một phần ban nhạc, một lãnh đạo phần là người chơi có kinh nghiệm nhất có nhiệm vụ làm cho mọi người xung quanh họ tốt hơn.
- Giúp đỡ những người chơi trẻ hơn. Ngồi cạnh một người chơi gặp khó khăn, chậm lại một đoạn, dẫn dắt họ qua một fingering, mô phỏng hơi thở.
- Mô hình tone và tuning tốt. Phần khác sẽ sao chép lãnh đạo mà không cần được nói. Nếu lãnh đạo chơi với một tone rõ ràng, trung tâm và tuning cẩn thận, phần khác sẽ di chuyển về phía đó. Nếu lãnh đạo lộn xộn, phần khác cũng vậy.
- Đánh dấu các phần. Bút vào các khoanh hơi thở để mọi người thở vào cùng một chỗ, viết các dynamics mà người chỉ huy yêu cầu, khoanh các vị trí vào khó và các những hồi âm lớn, đánh số các hàng. Một phần đánh dấu sẽ chơi dưới áp lực.
- Chạy một phần riêng. Rút lại phần riêng để woodshed một đoạn khó: cô lập vị trí, đi chậm, lặp lại, tăng tốc, đặt lại vào bối cảnh. Năm phút tập trung sửa chữa những gì một giờ học tập không thể.
Quản lý ở đây không phải là về việc lớn tiếng hay nhanh nhất. Nó là về việc đáng tin cậy, chuẩn bị và tử tế: người chơi ở chỗ nào người khác nhìn vào khi họ bị lạc.
Điều Gì Một Lãnh Đạo Phần Làm
Các nhạc cụ thay đổi, kỹ năng âm nhạc không thay đổi
Tại sao ghi ta đáng giá
Dưới đây là tuyên bố mà bài học này đang xây dựng: chơi trong một nhóm ghi âm dạy bạn mọi thứ bạn cần để chơi trong một dàn nhạc giao hưởng, một dàn nhạc gió hoặc một phần gỗ của dàn nhạc giao hưởng.
Xem những gì bạn đã luyện tập: đọc phần của mình, theo dõi một người chỉ huy, đếm các nghỉ nhiều nhịp, cue các tiếng vào chính xác, hòa trộn intonation, tone và articulation, điều chỉnh nhịp điệu bằng cách điều chỉnh chiều dài của ống, và xử lý các nhạc cụ transposing (cách chuyển C sang F của alto recorder). Mỗi một trong những điều này được chuyển đổi, không thay đổi, sang một chiếc ghế woodwind của ban nhạc. Đọc là giống nhau. Rhythm là giống nhau. Hỗ trợ hơi thở là giống nhau. Đạo đức nhóm là giống nhau.
Và các gia đình xếp hàng. Gia đình recorder, từ soprano đến bass, đầy trực tiếp phản ánh gia đình woodwind: piccolo, flute, oboe, clarinet, saxophone, bassoon. Từ một consort recorder sang một phần gỗ của ban nhạc là tiếp tục, không phải là một khởi đầu mới. Chỉ có một điều thực sự mới trên mỗi nhạc cụ là embouchure: cách mà miệng của bạn hình thành không khí ở miệng của nhạc cụ. Một chiếc flute's lip-plate, một chiếc clarinet's single reed, một chiếc oboe's double reed, một chiếc saxophone's mouthpiece: mỗi cái đều cần một bộ nhớ cơ bắp mới. Mọi thứ sau embouchure, bạn đã có.
Vì vậy, một người chơi ghi ta mạnh mẽ có thể tham gia vào một chương trình ban nhạc và nhanh chóng học được clarinet, flute, hoặc saxophone, vì phần khó, kỹ năng âm nhạc, đã được đặt vào chỗ. Ghi ta là cửa vào trực tiếp mở ra saxophone class, flute, clarinet, oboe, và trải nghiệm consort là cửa vào cho mọi dàn nhạc gió. Có những cửa vào song song khác: percussion và mallets và bells dẫn một hướng khác, piano dẫn một hướng khác, guitar dẫn một hướng khác. Nhưng đối với gia đình woodwind, ghi ta là cổng.
Những điều được chuyển, những điều mới
Bạn sẽ mang theo điều gì?
Một Lời Cuối
Bạn đã đi lên cầu thang của cây recorder: dàn nhạc consort và gia đình của nó, transposition C-vs-F mà mọi dàn nhạc đều có, đọc và hòa trộn trong một dàn nhạc, Baroque ornamentation trong thời đại vàng của recorder, điều chỉnh bằng chiều dài ống, một bản nhạc đầy đủ trong các phần, và lãnh đạo phần nhạc cụ.
Cây recorder bị coi là một món đồ chơi cho trẻ em. Nó không phải vậy. Nó là cổng vào cho toàn bộ gia đình nhạc cụ hơi và cho việc chơi nhạc nhóm itself. Hãy bước qua cánh cửa này và dàn nhạc đang chờ bạn.