죽느냐 사느냐

독백

독백은 배우가 무대에 혼자 있을 때 그들의 생각을 큰 목소리로 말하는 것입니다. 청중이 다른 등장인물은 들을 수 없는 것을 듣습니다. 그것은 생각을 크게 말하는 것입니다 — 날것 그대로, 걸러지지 않은, 개인적인.

햄릿의 가장 유명한 독백은 3막 1장에서 나옵니다:

To be, or not to be — that is the question:

Whether 'tis nobler in the mind to suffer

The slings and arrows of outrageous fortune,

Or to take arms against a sea of troubles

And, by opposing, end them. To die, to sleep —

No more — and by a sleep to say we end

The heartache and the thousand natural shocks

That flesh is heir to — 'tis a consummation

Devoutly to be wished. To die, to sleep;

To sleep, perchance to dream. Ay, there's the rub,

For in that sleep of death what dreams may come

When we have shuffled off this mortal coil

Must give us pause. There's the respect

That makes calamity of so long life.

For who would bear the whips and scorns of time,

Th' oppressor's wrong, the proud man's contumely,

The pangs of despised love, the law's delay,

The insolence of office, and the spurns

That patient merit of th' unworthy takes,

When he himself might his quietus make

With a bare bodkin? Who would fardels bear,

To grunt and sweat under a weary life,

But that the dread of something after death,

The undiscovered country from whose bourn

No traveler returns, puzzles the will

And makes us rather bear those ills we have

Than fly to others that we know not of?

Thus conscience does make cowards of us all,

And thus the native hue of resolution

Is sicklied o'er with the pale cast of thought,

And enterprises of great pitch and moment

With this regard their currents turn awry,

And lose the name of action.

천천히 다시 읽어 보세요. 언어가 당신을 감싸는 대로 놔두세요.

핵심 표현

언어 분석하기

셰익스피어는 이 연설에 생생한 이미지를 가득 채웠습니다. 가장 중요한 세 개의 표현을 살펴봅시다.

"The slings and arrows of outrageous fortune"

햄릿은 인생의 고난을 무기로 상상합니다 — 투석기(돌을 던지는 투석기)와 화살 — 운명이 당신에게 퍼붓습니다. 운명은 무자비하고 불공평합니다. 인생은 당신을 공격하고, 당신은 그것을 받아들일지 말지 결정해야 합니다.

"To sleep, perchance to dream"

햄릿은 죽음을 수면에 비교합니다 — 이는 평화로워 보입니다. 하지만 그러면 그가 자신을 붙잡습니다: 만약 죽음이 수면이라면, 꿈이 있을 수도 있습니다. 그리고 죽음 속에서 어떤 종류의 꿈이 올까요? 이것이 그를 공포에 빠뜨립니다. 죽음은 그가 바라는 탈출이 아닐 수도 있습니다.

"The undiscovered country from whose bourn no traveler returns"

이것이 햄릿이 죽음을 부르는 이름입니다: 미지의 나라. 그 누구도 돌아와 본 적이 없는 곳. bourn은 경계 또는 국경입니다. 한 번 건너면, 돌아올 길이 없습니다.

수동적 vs 능동적

진짜 논쟁

이 연설은 자살에 관한 질문으로 축소되곤 합니다. 하지만 그것보다 훨씬 큽니다.

햄릿은 묻습니다: 부당함을 견디는 것이 낫나, 아니면 싸우는 것이 낫나?

처음 몇 줄을 다시 봅시다:

Whether 'tis nobler in the mind to suffer / The slings and arrows of outrageous fortune, / Or to take arms against a sea of troubles / And, by opposing, end them.

선택지 A: 수동적으로 견딘다. 인생이 당신에게 던지는 것을 받아들인다.

선택지 B: 행동을 취한다. 싸운다 — 비록 당신의 파괴를 의미하더라도.

햄릿은 자신의 아버지의 살인을 복수하라는 명령을 받았습니다. 그는 무엇을 해야 할지 알고 있습니다. 하지만 그는 행동으로 나아갈 수 없습니다. 전체 연극은 이 마비에 관한 것입니다.

셰익스피어가 쓰는 방식

연설의 음악

셰익스피어는 햄릿의 대부분을 약강격 5부족(iambic pentameter)으로 썼습니다 — 한 줄에 5개의 박자, 약한 음절과 강한 음절이 번갈아 나오는 리듬: da-DUM da-DUM da-DUM da-DUM da-DUM.

처음을 들어 보세요: to BE or NOT to BE that IS the QUES-tion. 5개의 박자. 심장 박동 같은 소리입니다.

하지만 셰익스피어는 단지 리듬의 음악가가 아니었습니다. 그는 은유의 대가였습니다 — 한 사물을 다른 사물의 관점에서 설명해서 당신이 그것을 다르게 보게 만듭니다.

이 연설만 해도, 인생은 전투입니다(투석기와 화살들), 죽음은 수면입니다(죽기 위해, 자기 위해), 수면에는 꿈이 있습니다(혹시 꿈을 꿀지도 모릅니다), 죽음은 미지의 나라이고, 생각은 해결력을 병들게 하는 질병입니다(창백한 생각의 색깔로 병들었습니다).

또한 전체 연설이 답이 아니라 질문으로 이루어져 있다는 점에 주목합시다. 셰익스피어는 당신을 계속 따라다닐 정도로 좋은 질문을 하는 것이 작가가 할 수 있는 가장 강력한 것이라는 것을 이해했습니다.

햄릿은 살아있다

현대 세계의 햄릿

모든 슈퍼히어로 영화에는 '죽느냐 사느냐' 장면이 있습니다 — 영웅이 책임을 받아들일지 아니면 물러날지 결정해야 하는 장면입니다.

그리고 햄릿의 줄거리는 당신이 생각하는 것보다 훨씬 많은 횟수로 다시 이야기되었습니다. 라이온 킹은 말 그대로 햄릿의 이야기입니다: 아버지가 삼촌에게 살해당한 왕자, 그 삼촌이 왕위에 올르고 왕자는 추방되어 돌아와 싸울지 결정해야 합니다.

햄릿은 과학 소설, 비디오 게임, 힙합, 법정 드라마에 나타납니다. 등장인물이 행동과 불행 사이에서 — 정의와 자기 보존 사이에서 — 마비되어 있을 때마다, 당신은 햄릿의 딜레마를 보고 있는 것입니다.

이 연극이 지속되는 이유는 그것이 질문에 답하기 때문이 아니라, 모든 세대가 자신의 투쟁을 그 속에서 인식하기에 충분히 완벽하게 질문하기 때문입니다.

당신이 기억할 것

마지막 생각

당신은 방금 영어권 문학 역사상 가장 유명한 연설을 읽고 분석했습니다.

셰익스피어가 400년 전에 그것을 쓴 후에도, 사람들은 여전히 그것을 인용하고, 그것에 대해 논쟁하고, 그것에서 자신을 봅니다.

그것이 올바른 질문을 하는 힘입니다.